Vatikanen är en av de mest distinkta staterna i världen. Hans hemligheter, hans historia, hans inkomst, hans lyx och skönhet - allt detta förblir utanför kamerans fokus och utanför allmänhetens ögon. Bara några salar fyllda med lyxen av högkultur och ljusets guld, öppna för världen. Dessa hallar är Vatikanmuseets lokaler, som har en ganska bred profil. Men även bekantskap med en sådan "fragmenterad" prakt är redan beundransvärd.
Pia Clementine Museum
Utan tvekan är en av de mest slående komponenterna i Vatikankomplexet Pia Clementine Museum. Det skapades ursprungligen som en plats för att lagra ett antal artefakter som representerar grekiska och romerska kulturer. De första samlingarna lokaliserades framgångsrikt på den orange innergården som prydde Belvedere-palatset. Antalet utställningar växte dock snabbt och det beslutades att skapa nya "nischer" för de mest betydelsefulla konstverken. Så idag är nischerna Hermes, Apollo, Laocoon, Perseus och några andra öppna.
Förutom skulpturer av gudar och hjältar från den antika världen finns det också en av de rikaste samlingarna av djurskulpturer i världen. Rotundahallen återskapar glansen av Neros gyllene hus i en kreativ omarbetning inom ramen för idealisk klassicism. Särskild uppmärksamhet bör ägnas golvet i detta rum: det är fodrat med autentiska romerska mosaiker som för alltid fångar grekernas militära skicklighet. En annan hall är underordnad det egyptiska temat: sarkofager, fresker, mosaiker, statyer från det tredje århundradet och andra föremål av historia och konst.
Colosseum, Forum Romanum, Palatine Hill med en biljett
Tidsinträde till Peterskyrkan med ljudguide
Snabbspår till Vatikanmuseerna och Sixtinska kapellet
Borghese Gallery: Reserverad entrébiljett
Skip-the-line: museer, Sixtinska kapellet, Peterskyrkan
Rom: hop-on hop-off sightseeingbuss
Rom-bussbiljett: 24, 48 eller 72 timmar
Peterskyrkan med kupolklättring och kryptbesök
Chiaramonti-museet
Grundaren var påven Pius VII, som kom från familjen Chiaramonti. Museets samling innehåller reliefer, basrelieffer, prover av porträttskulpturer relaterade till den klassiska kulturen i Grekland och Rom. Det första som fångar ditt öga är korridoren, som är ett kolossalt välvt galleri, uppdelat i sextio oberoende sektioner. Den viktigaste artefakten - ur historisk synvinkel - är statyn av Athena, eller snarare Athena-chefen i en aldrig tidigare skådad storlek för den perioden. Museets komplex innehåller tre strukturer. Själva Chiaramonti-galleriet, som är den äldsta delen av museet. Mästarna på St. Luke Academy arbetade med dess design.
Den huvudsakliga dekoratören var den ökända Antonio Canova. Braccio Nuovo, eller "ny ärm", är en relativt ny sektion som rymmer utställningar som representerar Roms historia och Greklands mytologi. Det är här den största samlingen av porträttskulptur finns. Idag genomförs ett besök på Lapidarium-galleriet endast på särskild begäran, eftersom det verkligen finns unika inskriptioner från förkristna och kristna perioder, som är en av de viktigaste historiska källorna.
Gregorianskt museum för sekulär konst
Museet grundades i mitten av 1800-talet. Vid den tiden var hans utställningar belägna i Lateranpalatset. Basen för samlingarna bildades av artefakter av sekulär natur som upptäcktes under utgrävningar i början av 1800-talet. Efter att ha flyttat till de nya lokalerna öppnades denna del av Vatikankomplexet för allmänheten. Bland de mest värdefulla skatterna är statyn av Sofokles - en lysande kopia av ett bronsoriginal av grekiskt ursprung, statyn av Neptunus - ett romerskt spårpapper för en liknande grekisk staty, Athenas chef - ett antal kopior av romerska mästare baserade om Myrons arbete. Det är också värt att uppmärksamma det imponerande antalet sarkofager dekorerade med bilder av gudar och hjältar från antiken, liksom mirakulöst överlevda fragment av Parthenon. Ett annat intressant tillskott är mosaikerna som brukade dekorera baden i Caracalla.
Gregorianska etruskiska museet
Roms verkliga stolthet kan betraktas som arvet efter etruskerna, en stor civilisation vars gryning kom på 800-talet f.Kr. Det var de som skapade grunden för den fortsatta utvecklingen av den antika romerska kulturen. Idag förvaras hushållsartiklar av forntida människor och pärlor av deras kulturarv i Innocent IIIs tidigare palats. Samlingen är baserad på artefakter som hittades i mitten av 1800-talet under utgrävningar av bosättningar i södra delen av landet. Därefter tillsattes artefakter från utgrävningarna vid Sorbo här, vilket i grunden fullbordade bildandet av museumsfonden. För närvarande kan gästerna besöka tjugotvå temahallar.
Några av dem är kronologiskt bildade, till exempel den arkaiska salen eller bronshallen. I andra skapades vissa aspekter av etruskernas liv. Så idag är hallar öppna och upprepar följe av etruskiska tempel, gravar och skattkammare. Många verkliga unika fynd förvaras här, till exempel en spegel på vars yta du kan se gudinnans ansikte, forntida oljelampor, många kärl för förvaring av rökelse samt skickligt tillverkade glasprodukter.
Gregorianskt egyptiskt museum
Denna del av Vatikankomplexet upptäcktes under 1800-talets första kvartal. Namnet på museet behöll namnet på dess grundare - Påven Gregorius XVI, men i själva verket uppträdde de första utkasten till samlingarna under Pius VII. Egyptisk kultur är på många sätt en referens, och därför är det inte förvånande att prover från de stora mästarna i Egypten var skyddade av Vatikanen. Dessa är olika dödsmaskar som skapades för faraonerna, och skickliga byst och många skulpturer. Hittills är nio salar öppna för allmänheten.
Förutom hushållsartiklarna från de forntida egyptierna och olika attribut som åtföljde begravningsceremonier, hålls här också mumierna hos några faraoner och steler med hieroglyfer. Ett antal rum är avsedda för fynd som illustrerar livet i det antika Syrien och Mesopotamien, vars civilisationer inte var mycket sämre än de egyptiska. Dessutom finns det här en unik samling av forntida keramik av kristna och islamiska traditioner, som också finns i Egypten.
Bildgalleri (Pinakothek)
Ursprungligen förstods Pinakothek som en viss samling målningar som donerades till gudinnan Athenas ära. Lite senare började de ringa lokalerna där prover av konst lagrades. En liknande tolkning hänvisar till den antika romerska perioden. Under renässansen började Pinakothek att ringa samlingen av målningar som var tillgängliga för allmänheten. Den moderna Vatikanen Pinakothek uppstod i början av 1900-talet för att bli en av de största gallerierna för religiös målning. Här är de största italienska mästarnas verk, från Giotto till Crespis verk.
I salarna, i strikt kronologisk ordning, arrangeras dukar och mosaiker, som konsekvent representerar medeltidens konst, renässansen, barocken och några andra. Några av de internationellt kända skaparna kommer att vara bekanta för allmänheten, såsom Raphael, Cavaragio, Titian, Leonardo da Vinci.Vissa andra - mindre kända utanför Italien, hjälper dig att ta en annan titt på religiös målning. Det här är konstverk som Giotto, Ange, Criveli, Bernini.
Pio Cristiano-museet
Samlingarna på detta museum samlas på bekostnad av artefakter från den tidiga kristna perioden, det vill säga de skapades alla under perioden från andra till fjärde århundradet e.Kr. De flesta av dem hittades under utgrävningar i de romerska katakomberna. De tidigaste samlingarna var belägna i Laterankyrkan, men sedan överfördes de till Vatikanen. Utställningen öppnade först mot slutet av 1900-talet. I grund och botten presenterar museet en mängd olika sarkofager, som är dekorerade med olika basrelieffer, samt ritningar på antika teman. Alla är ordnade i kronologisk ordning och grupperas också enligt principen för ikonografiska ämnen.
Nästan alla ritningar är perfekt bevarade och har inte tappat sin estetiska tilltalande, trots sin mer än solida ålder. En av de viktigaste utställningarna är sarkofagen från den goda herden, som förmodligen skapades under det fjärde århundradet. Det var inte möjligt att helt bevara sitt autentiska utseende - sarkofagen, som presenteras för allmänheten idag, är en version som återställdes på 1700-talet.
Etnologiskt missionsmuseum
Lateranpalatset har vid olika tidpunkter blivit en fristad för alla slags institutioner på ett eller annat sätt kopplat till kreativitetsvärlden. Det etnologiska missionsmuseet var inget undantag, som ursprungligen var beläget under sina forntida valv och sedan överfördes direkt till Vatikanen, där en ny byggnad byggdes för att lagra och visa samlingarna. Om de första versionerna av samlingarna innehöll cirka fyrtio tusen artefakter, har deras antal idag redan överskridit hundra tusen objekt som samlas in från hela världen. Fokus ligger på religiösa kulturer av olika orientering. Dessa är både länge utdöda kulter och kulter som bara nyligen har börjat få styrka.
Här samlas artefakter från Japan, Kina, Indien, Korea, Tibet, Mongoliet, olika afrikanska länder och till och med Oceanien. Museets gäster kommer att kunna bekanta sig med de olika nationaliteternas specifika egenskaper. Förvaringsställena är av särskilt intresse för forskare och specialister som kan besöka hallar som innehåller religiösa föremål.
Vatikanbiblioteket
Biblioteket, kallat Apostolic, är kanske den viktigaste komponenten i Vatikanens museumskomplex. Denna kunskapscitadell rymmer böcker från tidig medeltid, många manuskript och unika manuskript. Biblioteket grundades under medeltiden, men dess medel fortsätter att växa idag. Förutom handskrivna och tryckta källor finns det också många kartor, en imponerande samling kungar, mynt och medaljer. Tyvärr eller lyckligtvis är bara en liten del av lokalerna öppna för de flesta turister.
Det är dock osannolikt att de breda massorna skulle kunna uppskatta avhandlingarna i klassisk latin, men designens rikedom är mycket lättare att utvärdera - av den anledningen besöker många biblioteket i den kristna världens huvudstad. Fresker av fantastisk skönhet skapades bara av de mest värdiga mästarna i deras hantverk. Forskare och studenter som besöker denna institution som en del av sitt forskningsarbete kan se ett bredare utbud av utställningar. Enligt legender har biblioteket faktiskt ett system med passager och hemliga rum, som innehåller manuskript som innehåller svar på universums mest knepiga frågor.
Historiska museet
Det är verkligen svårt att komma in i denna unika byggnad, eftersom det finns tydliga regler enligt vilka antalet besökare inte får överstiga fyrtio personer. Men kampen om biljetten kommer att vara värt det. Den rikaste inredningen, ljusa utställningar, dokument, ikoner, uniformer, fotografier, hushållsartiklar, sadlar, palanquins och till och med vagnar - alla dessa föremål hjälper till att fördjupa sig mer i den föreslagna historiska eran. Alla påvar i krångelarna av politisk och mellanmänsklig strid kommer att synas för besökarnas ögon.
En begåvad guide kommer att berätta hur, vad och varför pontiffer från alla tider levde. Kanske det mest ovanliga är följande utställningar: en ceremoniell vagn som tillhörde Leo XII (det var denna vagn som användes av påven i nästan hundra år), Vatikanets första lok, med anor från början av 1900-talet , liksom Popemobile, ett slags transportmedel som används av påvarna vid behov.
Galleri Arazzi
Detta galleri anses vara en av de tre huvudgallerierna som ligger på Vatikanets apostoliska palats. Det upptäcktes under sista kvartalet på 1500-talet. Huvudarkitekten för denna fantastiska byggnad var Macherino. Här visas gobelänger som visar bibliska scener, liksom scener från det gamla och det nya testamentet. Storlekarna på konstgjorda dukar är fantastiska. Endast tio gobelänger kunde passa inom hundra meter från galleriet, men deras värde är obestridligt. De flesta av tomterna är baserade på skisser och verk av många studenter från Rafael Santi.
Den nästan dolda fientlighet som mästaren visade gentemot dem som försökte jämföra hans verk med Michelangelos målningar är pålitligt känt. Därför kan man på dessa gobelängar tydligt läsa hans företagsstil med överdrivet stora figurer i jämförelse med landskapet, avsiktlig betoning av enskilda gester och detaljer och en subtil lek av accenter. Gobelängarna skapades av flamländska hantverkare från tillverkaren Peter van Elst. Ursprungligen hölls dessa gobelängar bredvid Raphaels fresker i Sixtinska kapellet, men de överfördes senare till Arazzi Gallery för att kunna visas inför en bredare allmänhet. Det finaste siden och ullen, lokalens viskösa skymning, guidernas tysta röster - det verkar som om de färgglada figurerna vaknar till liv och tittar uppmärksamt på gästerna på dessa valv.
Galleri med geografiska kartor
Triaden av det apostoliska palatsets gallerier innehåller också ett galleri med geografiska kartor. Det tog nästan två år att skapa galleriet. Den berömda 1500-talsmästaren Ottoviano Mascherino, som vid den tiden var arkitekten för Palais des Papes, var ansvarig för arbetets arkitektoniska del. På hans initiativ utvidgades den västra flygeln i Belvedere - praktiskt taget med en våning. Men det utförda arbetet var nödvändigt. Mer än hundra meter av korridoren målades från golv till tak med topografiska kartor över Italien. Tiden för påvedagets gryning speglades på väggarna och taket, vilket tydligt begränsade de påvliga länderna och de viktigaste stadstaterna i Italien, som i det ögonblicket fortsatte att föra krig öppna eller knappt märkbara för vanliga människor.
Förutom rent geografiska data kan du här se många referenser till historiska händelser som ägde rum vid den tiden. Bilder på mytologiska karaktärer, hemska havsmonster, hjältar och vackra damer blommar på stenen. Befälhavarna glömde inte pärlorna i den arkitektoniska världen - de viktigaste platserna i deras tid uppträdde också på väggarna. Det är anmärkningsvärt att hallen är uppdelad i sjutton sektioner. Naturligtvis är Italiens geografi uppdelad i två komponenter: den ena tvättas av det mjuka vattnet i Andriatic, den andra - av det liguriska och tyrrenska havet. Och framför allt detta är apostlarna och de heliga, scener från Gamla testamentet utvecklas.
Borgia lägenheter
Dessa lägenheter tillhör kanske den mest ökända påven - Alexander VI, som bar namnet Borgia. Han och hans familj - spanjorerna på den italienska tronen - har länge gått in i historien med sina orimliga ambitioner och metoder långt ifrån rättfärdiga.Därför är det inte förvånande att de efterföljande guvernörerna av Kristus inte heller efter Alexander VI död hade bråttom att ockupera de rikt dekorerade rummen och förvandlade dem till ett museum. Befälhavaren Pinturicchio och konstnärerna som var hans studenter arbetade med målningen av påvens personliga lägenheter. Hallarna som finns idag i denna typ av museum är uppkallade efter väggmålningarna.
Så du kan besöka tronsakramentens sal, som visar de viktigaste kristna sakramenten; Hall of Sibyls and Prophets, dekorerad med bilder av sju planeter som var kända vid den tiden (det var här påvens äldste son, Cesare Borgia, beordrade mordet på sin vackra systers maka); Hall of Saints, nästan helt designad av Pinturicchio själv; Hall of the Pontiffs, som tidigare inrymde porträtt av påvarna, som dock inte har överlevt till denna dag; Hall of Faith Wonders med skisser av de viktigaste religiösa festivalerna; liksom Hall of Sciences, som är dekorerad med attribut från den fria konsten, ibland avbildad i en antropomorf form.
Raphaels strofer
Tyvärr uppstod behovet av Raphaels strofer efter påven Alexander VI Borgias död. Hat från curia nådde sin höjdpunkt, och nästa påve, Julius II, vägrade att bo i Borgias lägenheter. För att dekorera de nya kamrarna bjöd de in den fortfarande unga mästaren Raphael, som nyligen blev tjugofem år gammal. Han dekorerade rummen med sina elever och fyllde varje vägg med fresker som prydde dem från golv till tak. Fyra rum var inredda, men det sista av dem är mindre känt, eftersom masterstudenterna tog examen från det efter hans död.
Strofen av Senyatura-gärningen, påvens studie, väcker den mest glädje. Huvudtemat för målningarna är mänsklig mental aktivitet. Den mest kända är den lysande fresken "The School of Athens", som anses vara det kanske mest slående exemplet på renässanskonst. I mitten av kompositionen står Aristoteles och Platon, som representerar de filosofiska tankarnas materialistiska och idealistiska riktningar, och runt omkring är de framstående tänkarna i sin tid.
Loggias of Raphael
Detta kulturella monument tillhör perioden under högrenässansen, då konsten av romersk klassicism nådde sin topp. Arkitekten Bramante utvecklade loggia-projektet, från vilket en imponerande utsikt över den blommande Eviga staden skulle öppnas och förkroppsligade den briljant. Raphael Santi, chefsdekoratör för detta monument, var en nära släkting till Bramante, och det var han som tog på sig utformningen av hans skapelse. Pilaster, valv, väggar - allt detta målades av Raphael själv och hans elever. Det är anmärkningsvärt att hans företagsidentitet inte känns i designen.
Många prydnader och upprepande element inspirerades av groteskerna som prydde "Gyllene huset" i Rom. Totalt skapades mer än femtio kompositionselement i målningen. Alla utgör en enda komposition och följer en enda plan. Så, Rafaels loggier kallas också Bibeln.
