Marmorslott i St Petersburg

Bland de många arkitektoniska och historiska monumenten i världen finns det speciella som förkroppsligar ett helt lager av arkitektoniska trender, namn och öden på kända personligheter under de senaste århundradena. Ett slående exempel på detta är Marmorpalatset i St Petersburg - en kolossal majestätisk struktur, en riktig "marmorsaga". Nu är det en av de berömda turistplatserna i "Nordens Venedig", som slår i sin storhet av storlek, prakt och dekorationens virtuositet. Slottets rikaste historia, associerad med Romanovs kungliga dynasti, kan inte bara väcka och intressera människor från 2000-talet.

Bygghistoria

Idén att bygga palatset kom till Katarina II när hon bestämde sig för att tacka sin favorit, greve G. Orlov, för hennes sällskap i statliga angelägenheter och för hans roll i kejsarinnans uppstigning till tronen. Under Peter I: s regering var denna plats postkontorets byggnad, som därefter brändes ner under första hälften av 1700-talet. Det var här, på Neva-vallen, att konstruktionen av det framtida arkitektoniska mästerverket av A. Rinaldi, en berömd italiensk arkitekt, började den 10 oktober 1768.

Komplexitet i konstruktionen

17 år (1768-85) med noggrant arbete av arkitekter (Rinaldi och Egorov), skulptörer, murare, snidare spenderades på att skapa en fantastisk byggnad som var värdig att beundra. På en svår byggarbetsplats behövde Rinaldi inte bara observera den röda linjen i enlighet med andra byggnader som vetter mot Palace Embankment, utan också för att uppnå en harmonisk "passning" av palatset i deras gemensamma rad.

Därför valdes granit som byggmaterial, som vallen dekorerades med, och byggnaden blev dess naturliga fortsättning. Nästan innan konstruktionen var slut skadades Rinaldi allvarligt efter att ha fallit från byggnadsställningen och lämnade Ryssland. Catherine kom upprepade gånger för att se hur byggandet av palatset gick och delade personligen ut priser till arbetarna.

Rekonstruktion

Under sovjetiska tider organiserades VILENIN-museet i marmorpalatset, och efter omstruktureringen överfördes byggnaden till ryska museet, på vars initiativ en storskalig rekonstruktion genomfördes, vilket gav tillbaka det tidigare utseendet på inredningen interiörer i slottets lokaler. Genom att inse det ovärderliga värdet av ett riktigt mästerverk av arkitektur satte konstexperter, konstnärer och skulptörer sig målet att återställa palatsets interiörs oöverträffade äkthet. Mer än 150 miljoner rubel tilldelades från landets budget för det första steget i återuppbyggnaden; restaureringsarbetet utfördes noggrant och noggrant.

Stadier av restaurering

I början rekonstruerades fyra ceremonihallar, där utställningarna från V. Lenin Museum hölls (de senare hittade sin plats i andra museer). Erfarna restauratörer har försökt "återuppliva" det unika Rinaldi-parkettgolvet (av 15 träslag), uttrycksfulla stuckaturdekorativa element av ett marint tema: ankare, delfiner, sjöhästar, skeppssilhuetter, som återskapades enligt ritningar från 1800-talet. Restaureringen av den "gröna" parketten från 7 träslag kan kallas ett verkligt mirakel av restaurering.

Väggmålningar väcktes till liv i vardagsrummet och interiörens tidigare utseende återuppstod helt. I Banner Hall återskapades valvets gjutna dekor, den konstgjorda marmorn rengjordes av färg och parketten lagdes på nytt i sin ursprungliga form. Noggrant komplicerat arbete utfördes i Rotunda för att rekonstruera eldstäder, rengöra konstgjord marmorbeklädnad på väggarna och återställa typsättningsparketten. Restaureringen av den berömda byggnaden varade i mer än två decennier, men arbetet fortsätter.

Arkitektur och interiörer

Marmorpalatset är ett sant exempel på tidig klassicismarkitektur, vars egenskaper manifesterades tydligt i det yttre utseendet på den monumentala strukturen. Arkitekturlinjernas svårighetsgrad, massiv soliditet, tydlig symmetri av fönster, plattband, storslagen glans av den 3 våningar stora "jätten" gör byggnaden till en riktig klassisk arkitektur. Med tanke på den majestätiska byggnaden av Marmorpalatset verkar det som att den har stått för evigt på Neva-banken och kommer att stå i många fler århundraden.

Interiör

Lokalens utformning, externa och interna interiörer upprätthålls också huvudsakligen i de klassiska traditionerna: huvudtrappan, den främre receptionen, de ceremoniella hallarna. Marmor i olika nyanser var det viktigaste ytbehandlingsmaterialet både inom och utanför. Många symboliska skulpturer och basreliefer är installerade i palatsets utrymmen. Men under rekonstruktionen på 1800-talet (1844-49) utfördes inredningen i salarna på andra våningen i en anda av en ny arkitekturstil - eklekticism, som beundrades av arkitekt-restauratören A. Bryullov. Inredningen av hallarna fylldes med magnifika ljuskronor av förgylld brons, med kristallhängen, stuckaturdekorationer byttes och förgylldes, den berömda taklampan "Cupid and Psyche" av Torelli flyttades.

Fasader

Det otvivelaktiga konstnärliga och arkitektoniska värdet av palatset är dess unika fasader, inför natursten (granit och marmor) och som har överlevt till denna dag i ett nästan orört utseende. Det var för intensiv användning av marmor av olika kvaliteter och nyanser i palatsets dekoration som det fick sitt namn. Färgschemat och den oklanderliga konstnärliga smaken av Rinaldi i fasadens design var mer än framgångsrik: den mörkröda graniten som täckte fasaden på 1: a våningen skapade utseendet på en piedestal för de kommande två våningarna, inför granit i ljusgrå nyanser . De yttre centrala fasaderna är dekorerade med balkonger med marmorräcke och förgyllda bronsbaluster.

Korintisk ordning

Som ett anslutande element på andra och tredje våningen använde Rinaldi den korintiska ordningens arkitektoniska stil. Graciösa pilastrar och korintiska kolumner, rytmiskt alternerande med fönsteröppningar, är huggen ut i rosa marmor (Tivdian), huvudstäder och andra element är gjorda av vit marmor. Den snidade prydnaden av grå marmor (Ruskeala) på fönsterkarmarna har blivit en underbar dekoration. Mellanrummen mellan fönstren är fyllda med präglade kransar av vit marmor. Hela längden på palatsets vind är försedd med "vaser" gjorda av grå dolomit.

Skulpturell dekoration av fasader

Den centrala östra fasaden, "tittar" på gården, är dekorerad med skulpturala dekorationer. Det krönas högst upp med en klockpaviljong i form av marmorvaser med klockor monterade i dem (återskapas under rekonstruktionen). På båda sidor av paviljongen finns marmorstatyer med den allegoriska betydelsen "Generosity" och "Loyalty". Vid huvudingången finns en monumental staty av kejsare Alexander III, som visar honom till häst (ett mästerverk av skulptören P. Trubetskoy), överförd hit från ryssmuseets depåer.

Marmorhall

En av de viktigaste ceremonihallarna - Marmor, där dekorationen av väggar och tak har bevarats nästan i en autentisk form, är ett unikt exempel på användning av natursten och naturligt trä i interiören. Efter rekonstruktionen av Bryullov blev lokalerna i hallen från 1-nivå två-nivå, vilket gav den stor glans. Belysningen uppifrån av fönstren på andra våningen skapade en rumslig luftighet. Väggarna i hallen står inför speciellt importerad från Italien och inhemsk marmor i olika kvaliteter och färger.

Väggdekoration

Den harmoniska kombinationen av marmorfärger i väggdekorationen kan bara förvåna besökarna. Och stilen med den korintiska ordningen visar perfekt fördelarna med detta verkligt ovärderliga material (marmor).Rosa marmorpilaster med förgyllda bronshuvudstäder och baser vilar på en sockel som ramar in väggarna. Panelerna som delar sockeln är gjorda av blekt grön marmor, levererad från Italien och dekorerad med reliefbilder av grå vaser. Vissa dekorativa element är gjorda av lapis lazuli.

Skulpturell dekoration

Berömda ryska och italienska skulptörer skapade mycket konstnärliga skulpturer. Längs väggarna längs hela längden finns det runda basrelieffer (14) med temat "Offer" gjord av F. Shubin och A. Valli. Utrymmet ovanför dörrarna är fylld med en elegant dekorativ komposition (av Shubin). Dekorationen av västra väggen - 2 otroligt konstnärliga uttrycksfulla basreliefer baserade på romersk mytologi (M. Kozlovsky).

Huvudtrappa

Ett nödvändigt inslag i klassisk arkitektur - huvudtrappan, skapad av flera typer av färgad marmor, har till stor del behållit sitt ursprungliga utseende. I grund och botten användes Uralbergens silvergrå marmor, trapporna gjordes av grön-silver (amulettfärg) sandsten och basrelieferna och skulpturerna gjordes av vit grekisk marmor. Alla som börjar klättra uppför trapporna "hälsas" av ett skulpturellt porträtt av Rinaldi - ett tecken på tacksamhet och uppmuntran från greve Orlov till arkitekten (okänd författare).

Konstnärlig allegori i utformningen av 1: a våningen

Huvuddekorationselementet i huvudtrappan är skulpturer med allegorisk mening. Alla är unika som det enda överlevande exemplet på allegorisk skulptur från 1700-talet i St Petersburg. 4 nischer på 1: a våningen, avgränsade med marmorskal, är markerade med statyer i form av kvinnliga figurer, som symboliserar förändring av tid på dagen: Natt med en ugglasfigur (författare okänd) Morgon (gudinna Aurora med solskivan); Middag (pil - en solstråle på soluret) Kvällen avbildas i bilden av Diana - jaktgudinnan. Alla tre statyerna är utan tvekan mästerverk av F. Shubin.

Skulpturer på de övre våningarna

Nischerna på andra och tredje våningen är dekorerade med två statyer som personifierar dagarna för säsongssolståndet: vårdagjämningen (figuren av en kvinna med blommor i handen och Vädertecknet vid fötterna) och höstjämndagen - figuren av en man med en massa druvmassa. Tredje våningsområdet är krönt med skulpturella bilder som symboliserar fyra grundläggande dygder: rättvisa, Andens kraft, försiktighet och måttlighet.

Främre mottagning

Enligt klassiska kanoner är slottets huvudhall huvudmottagningen, som är en av serien av hallar i Nevskaya-sviten. Här, precis som på huvudtrappan, har autentiska designelement av historiskt och kulturellt värde bevarats.

Pelargång

Åtta kolumner, huggna från inhemsk Serdobolsk-granit, förda från öarna Ladoga, ger salen en monumental majestät. De gråsvarta marmorskuggorna på de monolitiska pelarna skapar en högtidlig och officiell bakgrund som inspirerar respekt för palatsägaren. Den perfekta poleringen av kolonnerna vittnar om murarens enorma noggranna arbete.

Dekoration av receptionen

De ursprungliga stuckaturmönstren som dekorerar takvalven är beundransvärda. Inredningen har rengjorts och förgylld av restauratörer. I många delar av golvet har fragment från 1700-talets inlagda parkett bevarats. från ädla träslag (den höga skickligheten med parkettgolv är fantastisk). Som ett resultat av restaureringen 2015 återställdes eldstäder inför marmor, dörrblad och en förgylld ljuskrona av brons.

Två våningar hall

Det största rummet i termer, Marmorhallen, blev "dubbelhöjd" under rekonstruktionen av 1800-talet, då taket på uppdrag av A. Bryullov höjdes en våning högre. Upplyst av fönster på två våningar förvärvade hallen en majestätisk storhet, fick en ny dekoration i neogotisk stil och började kallas gotisk eller vit. Ett orgel installerades i det och musik och danskvällar organiserades.

Rekonstruktion av Bryullov

Hela hallen var uppdelad i 3 delar, med stöd installerade för att stödja takvalven. "Skivor" av tunna (gotiska) kolumner, vilade som en fläkt mot valven, fungerade som en dekoration för stöden. På sidorna av öppningen av de södra dörrarna placerades marmorkolonner med skulpturella bilder av ryska krigare. Den centrala väggen i mitten pryddes av en lyxig öppen spis i marmor med en inbyggd spegel, inramad av en förgylld snidad ram.

Modern restaurering

Den komplexa restaureringen av White Hall varade i mer än ett år, under vilken de försökte återställa den till sitt tidigare utseende, en gång skapad av Bryullov. Mycket arbete måste göras med rekonstruktionen av den inlagda parketten, som är unik i sin design och variation i trä. Grundligt konstnärligt arbete utfördes med "uppståndelsen" av statyer av ryska riddare, stuckaturprydnader i taket, skulpturella bilder av tvåhuvade örnar. De magnifika ljuskronorna och lamporna av brons strålade med förgyllning igen, de östra fönstren i det "andra ljuset" svängde upp.

Grekiskt galleri

Norr om Vita salen finns ett konstgalleri som heter "grekiskt" på grund av dess väggar med konstgjord grekisk marmor. Annars, under Catherine liv, kallades denna hall Orlovsky till minne av tsarens favorit, som inte levde för att se slutförandet av palatset.

Galleridekoration

Liksom i andra palatslokaler användes mycket konstnärlig stuckaturprydnad i taket allmänt i utsmyckningen av galleriet. Golvet är täckt med inbyggd parkett av komplex konstruktion gjord av olika typer av dyrt trä (efter återuppbyggnaden av 2000-talet återställdes det helt). Väggbeklädnaden, täckt med konstgjord marmor, har återgått till sitt tidigare utseende. De rekonstruerade lyxiga ljuskronorna i förgylld brons passar harmoniskt in i interiörens övergripande utseende.

Galleriets konstnärliga innehåll

Den huvudsakliga dekorationen och ovärderliga sällsyntheten är målningar av renässansens stora konstnärer (206 dukar) Raphael, Titian, Rembrandt och många andra. I porträttrummet, på en hedersplats, fanns det porträtt av bröderna Orlov som satt på hästar. Porträtt (91) av alla kungliga personer i Romanov-familjen och de härskande monarkerna i Europa under Katarina-eran presenterades.

Vinterträdgård

På platsen för den hängande trädgården, som ligger på terrassen, under Bryullov-rekonstruktionen (1800-talet) organiserades vinterträdgården som kombinerar utrymmet på andra och tredje våningen. Som stöd för takvalvet installerades kraftfulla gjutjärnspelare i mitten och på båda sidor av gjutjärnshalvpelarna, på vilka ändarna på valvbågarna vilar. Rummet är uppdelat i två delar - Garden and Flower Garden.

Dekoration av vinterträdgården

Ståltaket på tredje våningen är präglat med kedjor och de välvda bågarna är dekorerade med utsmyckad dekor. En underbar mini-balkong, inhägnad med ett öppet smidd galler, pryder trädgårdens östra vägg (restaurerad efter restaurering). I mitten av trädgården upptas en magnifik marmor fontän (3 skålar), som står högt på mosaiken "mattan" på stengolvet. Tre veck av en massiv glasdörr med en invecklad träprydnad har noggrant återskapats; en marmor speglad eldstad byggdes enligt de gamla ritningarna i Blomsträdgården.

Storhertig Konstantin Konstantinovichs personliga lägenheter

Fram till 1998 var prins Konstantins privata kamrar stängda för allmänheten, nu är hans kontor, bibliotek, musik och privata rum och ett bönrum öppet för besök. Lägenheterna blev prinsens egendom före hans 18-årsdag, där han bodde med sin familj fram till sin död (1915). Eftersom han var en mångsidig personlighet som inte saknade poetisk talang, gjorde han studien (helt bevarad) och biblioteket till huvudrummen i sina kamrar.

Arrangemang av kontoret

Naturligt trä och läder används främst i kontorsinredning. Väggarna, prydda med mycket konstnärliga dukar och porträtt, är täckta med förgylld tapet i läder, illustrerad med kungliga vapensköldar.Taket är mantlat i mahogny, möbler är gjorda av olika träslag och ekparkettgolv. Prinsens fåtölj, vilande på de främre "benen" i form av förgyllda svanar med upphöjda vingar, är en speciell sällsynthet i studien.

Övriga rum i lägenheterna

I interiören i andra rum finns också trä i designen. Ägaren var särskilt förtjust i det musikaliska "gotiska" vardagsrummet, dekorerat i en ovanligt pittoresk gotisk stil med genombrutna träpaneler i botten och klistrade över med grå läder tapet med förgyllda ornament. En elegant mock-up av ett gotiskt tempel, monterat på en panel, pryder en av väggarna i vardagsrummet. Det antika svartlackerade flygeln symboliserar syftet med rummet.

Ägare

Ägarbytet av Marmorpalatset, dikterat av tid och omständigheter, kan ordnas i en symbolisk rad.

Den första ägaren av slottet - Catherine G. Orlovs närmaste favorit, adjutantgeneral och ägare av många andra led och titlar blev ägare till slottet, innan det officiella öppnandet 2 år (dog 1783).

• Den andra ägaren, Catherine sonson, Konstantin Pavlovich, var ägare till palatset fram till 1831. Dessutom överlämnades byggnaden 1797-98 till bostaden för den sista polska kungen S.A. Poniatowski, som dog plötsligt 1798).
• Den tredje ägaren, ett annat barnbarn till kejsarinnan, Konstantin Nikolaevich, beviljades av palatset 1832, när han var 5 år gammal. Tills prinsen blev vuxen bodde många hovmän i byggnaden. Efter att ha blivit prinsens hustru var palatsägaren tillsammans med honom storhertiginnan Alexandra Iosifovna, en lysande enastående personlighet under sin tid. Under K.N.s liv (1827-92) hette palatset Konstantinovsky.
• Den fjärde ägaren var nästa sonson till Katarina I - kronprins Konstantin Konstantinovich, som ägde byggnaden fram till 1915, vilket gjorde palatset till ett slags konsttempel. Dramatiska föreställningar hölls i magnifika salar, musik konserter av stora musiker och kompositörer hölls, kreativa möten för författare och poeter organiserades.

Utställningar och utställningar

Under sovjetiska tider organiserades en gren av V.I.s centralmuseum i flera salar i marmorpalatset, vilket var det första exemplet på att använda ett arkitektoniskt monument i en ny kapacitet, motsvarande samhällets behov. Arbetet med rekonstruktionen av lokalerna övervakades av arkitekten N. Lansere, och museet öppnades 1937, ett sorgligt minnesvärt år för landet. Museets utställningar bekantade besökarna i detalj med proletariatets ledares liv och revolutionära aktiviteter.

Modernt koncept - propaganda av konst

Idag är den vackraste byggnaden i norra huvudstaden, överförd till ryska museet, ett centrum för att visa verk av ”rysk konst i kombination med världstrender. Här, genom permanenta och tillfälliga utställningar och utställningar, är föremål för målning, skulptur och andra genrer allmänt representerade. Olika tematiska utställningar organiseras regelbundet:

• Samlingen av bröderna Rzhevsky (mästerverk av grafik, målning, skulptur, objekt av tillämpad konst - bara 503 artiklar).
• Konstantin Romanov är en poet i silveråldern (i den autentiska miljön av hans studie och musikrummet).
• Ludwig Museum (verk av tysk klassisk konst från 19-21-talet).
• Dialog mellan tyska skulptörer E. Barlach och K. Kollwitz med ryska samtida (220 verk av modernister och verk av ryska mästare).

Dessutom hålls ständigt tillfälliga utställningar som visar världskonst.

Legender och traditioner

Liksom alla viktiga arkitektoniska monument är Marmorpalatsets historia omgiven av myter. En av legenderna säger att när grunden lades var en låda fylld till randen med kungliga mynt murad i den. Även om det inte finns någon exakt information om detta fortsätter rykten om den mystiska rutan att leva vidare. Det finns en legend om varför kejsarinnan tog bort palatset som presenterades för Konstantin Pavlovich. Påstås för det faktum att han, som 16, avfyrade levande råttor från en kanon och skrämde sin unga fru. En av legenderna berättar om en hemlig dörr genom vilken Catherine kom in på ett möte med Orlov, när palatset fortfarande var under uppbyggnad.

Var finns den och hur man kommer dit

Den monumentala byggnaden som pryder St.Petersburgs historiska centrum ligger på:

St. Petersburg, st. Millionnaya, N 5/1 eller Palace Embankment, 6.

Marmorpalats i St Petersburg på kartan